Рудольф Борисович Баршай (28 сентября 1924, станица Лабинская, ныне Краснодарского края — 2 ноября 2010, Базель, Швейцария^[1]) — выдающийся советский альтист и дирижёр.

Биография

Родился в семье выходца из местечка Свислочь Бобруйского уезда (ныне Могилёвская область Белоруссии), коммивояжёра Бориса Владимировича Баршая и Марии Давидовны Баршай (урождённой Алексеевой), дочери казака-субботника^[2][3][4].

Учился в музыкальной школе при Ленинградской консерватории (скрипка, альт). Закончил Московскую консерваторию по классу альта (1948).

Как альтист выступал вместе с С. Рихтером, Д. Ойстрахом, Л. Коганом, И. Менухиным. В 1945—1953 годах был альтистом и одним из создателей Квартета имени Бородина, одновременно в 1948—1956 годах играл на альте в Квартете имени Чайковского.

В 1955 году создал первый в СССР камерный оркестр — легендарный Московский камерный оркестр, которым руководил и дирижировал до 1977 года, когда переехал в Израиль и возглавил Израильский камерный оркестр. В 1982—1988 годах руководил Борнмутским симфоническим оркестром.

С 1986 года обосновался в Швейцарии. Выступал с Лондонским симфоническим и Королевским филармоническим оркестрами, оркестром «Филармония», Национальным оркестром Франции, Оркестром Западногерманского радио, Симфоническим оркестром Токио и многими другими. В 1981—1983 годах возглавлял Ванкуверский симфонический оркестр.

Скончался 2 ноября 2010 года в Базеле. Похоронен в Рамлинсбурге.

Творчество

В репертуаре Баршая-дирижёра — произведения Моцарта (Баршай — один из лучших в мире интерпретаторов Моцарта), Вивальди, И. С. Баха, Гайдна, Боккерини, Генделя, Малера, Петра Чайковского Прокофьева, Белы Бартока, Шостаковича (цикл всех симфоний с Оркестром Западногерманского радио), М. Вайнберга, Бориса Чайковского. Баршай одним из считанных дирижеров последовательно исполнял произведения Александра Локшина.

Рудольф Баршай по праву считается одним из лучших авторов переложений и инструментовок в мире. Баршаю принадлежит ряд известных оркестровок — в частности, несколько так называемых Камерных симфоний Дмитрия Шостаковича (оркестровка струнных квартетов № 1, 3, 4, 8, 10), — а также, то, что он считал делом своей жизни завершение финальной фуги из «Искусства фуги» И. С. Баха и завершение Десятой симфонии Густава Малера^[5].

Премии и награды

Лауреат премии «Граммофон» (1988), Каннской премии за классическую музыку (2003) и др.

Семья

Первая жена (1947—1953) — вторая скрипка квартета им. Бородина Нина Баршай (сын — Лев Баршай).

Вторая жена (1954—1963) — художница и костюмный дизайнер киностудии «Мосфильм» Анна Сергеевна Мартинсон, дочь народного артиста РСФСР Сергея Александровича Мартинсона^[2]. Сын — физик Вальтер (Владимир Рудольфович) Баршай (англ.)русск. (род. 6 июня 1955, Москва). В 1972 году Анна Мартинсон с сыном и вторым мужем — кинорежиссёром Генрихом Габаем — уехали в Израиль, затем (в 1973 году) — в США. С 1985 года Вальтер Баршай живёт в Бангкоке^[6].

Третья жена (1966—1974) — переводчица из Японии Таруко Сода, сын — Такэси Сода (род. 1967), уролог.

Четвёртая жена (с 1986 года) — органистка и клавесинистка Елена Раскова, выпускница Московской консерватории по классу органа Леонида Ройзмана и фортепиано Якова Мильштейна.

Двоюродный племянник Рудольфа Баршая (сын его двоюродного брата Бориса Борисовича Эпштейна) — музыкальный руководитель «Хора Турецкого», народный артист России Михаил Борисович Турецкий^[7].

Другой двоюродный племянник Рудольфа Баршая (сын его двоюродной сестры Риммы Борисовны Эпштейн (Пентковской) — создатель процессора Pentium и последующих процессоров Intel Владимир Пентковский.

Память

• В 2011 году вышел посвященный Рудольфу Баршаю документальный фильм «Нота» (реж. Олег Дорман).

Интересные факты

Выдающийся пианист Святослав Рихтер отказывался давать в Японии концерты с оркестром, если не поедет Баршай: «Я играю только с двумя дирижерами — с Бриттеном и Баршаем». Но тогдашнюю жену Баршая, японку, не пускали вместе с ним в Японию.

Библиография

• Дорман О. Нота. Жизнь Рудольфа Баршая, рассказанная им в фильме Олега Дормана. — М.: ACT: CORPUS, 2013—352 с. — ISBN 978-5-17-079729-5

Примечания